熔裁旧典 巧制新声——李白《长门怨二首》赏析
发布时间：2022-11-18 09:11:04作者：大悲咒讲解网
熔裁旧典 巧制新声——李白《长门怨二首》赏析
熔裁旧典 巧制新声
韩震军
《长门怨》诗缘于汉武陈皇后的故事。《汉书》卷九十七外戚传载：“孝武陈皇后，长公主嫖女也。……及帝即位，立为皇后，擅宠骄贵，十余年而无子。闻卫子夫得幸，几死者数焉。上愈怒，后又挟妇人媚道，颇觉，元光五年，上邃穷治之，以使有司赐皇后策曰‘皇后失序，惑于巫祝，不可以承天命，其上玺绶，罢退居长门宫’……后数年，废后乃薨。”又《乐府诗集》解题曰：“长门怨者，为陈皇后作也。”后退居长门宫，愁闷悲思，闻司马相如工文章，奉黄金百斤，令为解愁之辞。相如为作《长门赋》，帝见而伤之，复得亲幸。长门之事经过相如点染，文学气息渐浓。后代骚人墨客感时伤事，或比原色或淡旧彩直牵不放，光是同名诗作就有数十首之多。诸如“无复金屋念，岂照长门心”南北朝？柳恽《长门怨》、“月皎风泠泠，长门次掖庭”唐？沈佺期《长门怨》、“空房不敢恨，但怀岁暮悲”宋？陆游《长门怨》等等，真是不胜枚举。盛唐诗人李白和中唐才俊李绅同制《长门怨》诗，却用不同的角度，为我们带来了更加新奇独特的审美感受。
天回北斗挂西楼，金屋无人萤火流。
月光欲到长门殿，别作深宫一段愁。
这首诗是李白的《长门怨二首》其一，它描绘了主人公失宠后凄凉的情境，借景抒情，寓情于景。全诗四句无一人出现，但无一句不是在写人之所观所感。主人公置身境外，诗作以视觉切入。“西楼”上方的“北斗”、“空屋”里面的“萤火”、“长门殿”外的“月光”,一切都默默地出现在人的视野。天“回”、萤“流”、月“到”、月“别”,这些有形无声的变化，又记录着视者长久未眠的活动--天地凄凉，人心空荡。前三句以斗柄横斜为远景、以空屋流萤为近景，以月光为背景，营造了一个色彩朦胧、空阔凄清的境界。黑夜本来很难调动人的视觉作用，然而正是黑夜里的星月萤火给人带来了心灵的感应。“北斗”常给人以寒意，“萤火”素让人感野旷，“月光”自然是孤寂落寞时追昔的引子。面对这些自然之物，诗人将目之所及与想象所获巧妙融和，前三句写景，末一句点情，虚实无缝，浑然一体。“月光”亘古不变，独立于人类社会之外，没有半点人为痕迹。可作为人类历史的见证者，到了深宫也染上一段愁绪。“别作”,或者为“离开时作了”,或者为“希望不要作”,不论哪种理解，深宫的月光有了愁情已毫无疑义。“别作深宫一段愁”,运笔空灵，设想奇特，耐人寻味，情景合一。诗人独到的用典，又为诗情的表达找到了恰当的方法。“金屋”,华美之屋，是陈皇后受宠得幸时居住的地方。典出同故，《汉武故事》：“帝以乙酉年七月七日生于猗蓝殿。年四岁，立为胶东王。数岁，长公主嫖抱置膝上，问曰：‘儿欲得妇不？’胶东王曰：‘欲得妇。’长主指左右长卿百余人，皆云不用。末指其女问曰：‘阿娇好不？’于是乃笑对曰：‘好！
如果说李白的《长门怨二首》其一运用想象对比，剪辑典型意象，为我们创造了一幅月夜深宫愁怨图，那么李绅的《长门怨》却给我们带来了一段催人泪下的伤心曲。
[5]宫殿沉沉晓欲分，昭阳更漏不堪闻。
珊瑚枕上千行泪，不是思君是恨君。
这首诗取人心理，描写其痛苦伤心流泪的模样。诗作借长门宫里失宠妃嫔的口吻直抒胸臆。全诗四句，首一句写景，后三句抒情。“宫殿沉沉晓欲分”,交待时间、地点。“沉沉”,深邃的样子。南朝宋鲍照《代夜坐吟》诗：“冬夜沉沉夜坐吟，含声未发已知心。”这里表面写深宫为夜色笼罩，而实际是以物衬人，人之内心正如此刻宫中的夜色，暗淡无光。“晓欲分”,天亮前的时刻，即黎明前天空最黑暗的一段时间。面对夜之黑暗，初醒乍起的人们是难以分辨出具体的时辰，而诗句用“晓欲分”正说明了深宫的主人未眠已久。黑暗中，目之受限，而心理自由，耳之聪敏。接下来，心力驰骋，想象展开。“昭阳”,宫殿名，汉成帝皇后赵飞燕居住的地方。《汉书》：“孝成赵皇后，号曰飞燕。成帝尝微行出，……上见飞燕而说之，召入宫，大幸。……贵倾后宫。”“昭阳”与“长门”相对，后代用指受宠有幸的妃嫔。长门之主由自己想到受宠的昭阳宫主，同居后宫，一个获大幸，一个遭冷遇，思前想后，他非己比。“珊瑚枕上千行泪，不是思君是恨君。”“千行泪”与前句的“晓欲分”、“更漏”相映，从听觉、视觉暗示心理活动过程的持久。由“不堪闻”到“千行泪”,既是情感发展的必然结果，又是痛苦心曲的强力直白。末两句是全诗感情的凝聚点。由“更漏”之声引出愁思，又由愁绪产生恨意。他我横向对比中，情与泪自然糅合，怨和恨油然而生，伴着泪水，恨君之情连绵涌出。
反复诵读，仔细玩味，两首《长门怨》的意境色彩、用典方法、情感深浅实有不同。李白诗情景交融，如临其境；李绅诗心理入微，生动传神。然而，两诗体裁相同，都是七绝。在四句二十八字里，诗人才俊大胆联想。李白诗直用原典，将长门之主，由汉武陈后一人扩大到无数失宠遭冷的女性，表达对女性的怜悯；李绅诗则是兼用他故，将后宫之恨移到了失势落寞的朝臣，抒发党争倾轧之苦。两首诗突破七绝字数的局限，巧炼旧典，各自谱出了新声。
原载：《古典文学知识》2006年第1期
韩震军
《长门怨》诗缘于汉武陈皇后的故事。《汉书》卷九十七外戚传载：“孝武陈皇后，长公主嫖女也。……及帝即位，立为皇后，擅宠骄贵，十余年而无子。闻卫子夫得幸，几死者数焉。上愈怒，后又挟妇人媚道，颇觉，元光五年，上邃穷治之，以使有司赐皇后策曰‘皇后失序，惑于巫祝，不可以承天命，其上玺绶，罢退居长门宫’……后数年，废后乃薨。”又《乐府诗集》解题曰：“长门怨者，为陈皇后作也。”后退居长门宫，愁闷悲思，闻司马相如工文章，奉黄金百斤，令为解愁之辞。相如为作《长门赋》，帝见而伤之，复得亲幸。长门之事经过相如点染，文学气息渐浓。后代骚人墨客感时伤事，或比原色或淡旧彩直牵不放，光是同名诗作就有数十首之多。诸如“无复金屋念，岂照长门心”南北朝？柳恽《长门怨》、“月皎风泠泠，长门次掖庭”唐？沈佺期《长门怨》、“空房不敢恨，但怀岁暮悲”宋？陆游《长门怨》等等，真是不胜枚举。盛唐诗人李白和中唐才俊李绅同制《长门怨》诗，却用不同的角度，为我们带来了更加新奇独特的审美感受。
天回北斗挂西楼，金屋无人萤火流。
月光欲到长门殿，别作深宫一段愁。
这首诗是李白的《长门怨二首》其一，它描绘了主人公失宠后凄凉的情境，借景抒情，寓情于景。全诗四句无一人出现，但无一句不是在写人之所观所感。主人公置身境外，诗作以视觉切入。“西楼”上方的“北斗”、“空屋”里面的“萤火”、“长门殿”外的“月光”,一切都默默地出现在人的视野。天“回”、萤“流”、月“到”、月“别”,这些有形无声的变化，又记录着视者长久未眠的活动--天地凄凉，人心空荡。前三句以斗柄横斜为远景、以空屋流萤为近景，以月光为背景，营造了一个色彩朦胧、空阔凄清的境界。黑夜本来很难调动人的视觉作用，然而正是黑夜里的星月萤火给人带来了心灵的感应。“北斗”常给人以寒意，“萤火”素让人感野旷，“月光”自然是孤寂落寞时追昔的引子。面对这些自然之物，诗人将目之所及与想象所获巧妙融和，前三句写景，末一句点情，虚实无缝，浑然一体。“月光”亘古不变，独立于人类社会之外，没有半点人为痕迹。可作为人类历史的见证者，到了深宫也染上一段愁绪。“别作”,或者为“离开时作了”,或者为“希望不要作”,不论哪种理解，深宫的月光有了愁情已毫无疑义。“别作深宫一段愁”,运笔空灵，设想奇特，耐人寻味，情景合一。诗人独到的用典，又为诗情的表达找到了恰当的方法。“金屋”,华美之屋，是陈皇后受宠得幸时居住的地方。典出同故，《汉武故事》：“帝以乙酉年七月七日生于猗蓝殿。年四岁，立为胶东王。数岁，长公主嫖抱置膝上，问曰：‘儿欲得妇不？’胶东王曰：‘欲得妇。’长主指左右长卿百余人，皆云不用。末指其女问曰：‘阿娇好不？’于是乃笑对曰：‘好！
如果说李白的《长门怨二首》其一运用想象对比，剪辑典型意象，为我们创造了一幅月夜深宫愁怨图，那么李绅的《长门怨》却给我们带来了一段催人泪下的伤心曲。
[5]宫殿沉沉晓欲分，昭阳更漏不堪闻。
珊瑚枕上千行泪，不是思君是恨君。
这首诗取人心理，描写其痛苦伤心流泪的模样。诗作借长门宫里失宠妃嫔的口吻直抒胸臆。全诗四句，首一句写景，后三句抒情。“宫殿沉沉晓欲分”,交待时间、地点。“沉沉”,深邃的样子。南朝宋鲍照《代夜坐吟》诗：“冬夜沉沉夜坐吟，含声未发已知心。”这里表面写深宫为夜色笼罩，而实际是以物衬人，人之内心正如此刻宫中的夜色，暗淡无光。“晓欲分”,天亮前的时刻，即黎明前天空最黑暗的一段时间。面对夜之黑暗，初醒乍起的人们是难以分辨出具体的时辰，而诗句用“晓欲分”正说明了深宫的主人未眠已久。黑暗中，目之受限，而心理自由，耳之聪敏。接下来，心力驰骋，想象展开。“昭阳”,宫殿名，汉成帝皇后赵飞燕居住的地方。《汉书》：“孝成赵皇后，号曰飞燕。成帝尝微行出，……上见飞燕而说之，召入宫，大幸。……贵倾后宫。”“昭阳”与“长门”相对，后代用指受宠有幸的妃嫔。长门之主由自己想到受宠的昭阳宫主，同居后宫，一个获大幸，一个遭冷遇，思前想后，他非己比。“珊瑚枕上千行泪，不是思君是恨君。”“千行泪”与前句的“晓欲分”、“更漏”相映，从听觉、视觉暗示心理活动过程的持久。由“不堪闻”到“千行泪”,既是情感发展的必然结果，又是痛苦心曲的强力直白。末两句是全诗感情的凝聚点。由“更漏”之声引出愁思，又由愁绪产生恨意。他我横向对比中，情与泪自然糅合，怨和恨油然而生，伴着泪水，恨君之情连绵涌出。
反复诵读，仔细玩味，两首《长门怨》的意境色彩、用典方法、情感深浅实有不同。李白诗情景交融，如临其境；李绅诗心理入微，生动传神。然而，两诗体裁相同，都是七绝。在四句二十八字里，诗人才俊大胆联想。李白诗直用原典，将长门之主，由汉武陈后一人扩大到无数失宠遭冷的女性，表达对女性的怜悯；李绅诗则是兼用他故，将后宫之恨移到了失势落寞的朝臣，抒发党争倾轧之苦。两首诗突破七绝字数的局限，巧炼旧典，各自谱出了新声。
原载：《古典文学知识》2006年第1期
